BLESSED CHILD OPERA "RED FLAGS" VS. LISA HARRES "TIME AS A FRAME": TIEFER, IMMER TIEFER! - UNTER.TON | MAGAZIN FÜR KLANG- UND SUBKULTUR

Sechs Jahre lang hat sich Musiker Paolo Messere mit seinem Projekt Blessed Child Opera nicht mehr blicken lassen. Doch untätig war er nicht. Nach dem barocken Doppelalbum "Love Songs/Complications" widmete sich der Sizilianer anderen Vorhaben. Unter dem Moniker Ostara's Bless brachte er "Masculine/Feminine" 2021 auf den Markt. Sein Faible für elektronische Musik lebte er mit seinem nächsten Unterfangen The Big Self aus. Anscheinend ist Messeres Kreativität unerschöpflich. Doch sind Ausflüge in andere Genre nicht nur reiner Selbstzweck, sondern dienen für einige Künstler als willkommene Auszeit. Man erinnere sich beispielsweise an die Solo-Werke von Dave Gahan und Martin Gore. Beide empfanden es als absolut erforderlich, eigene Wege zu beschreiten, um das Fortleben von Depeche Mode zu sichern.

So dramatisch wird es bei Blessed Child Opera wohl nicht gewesen sein. Doch es ist gut denkbar, dass Paolo einfach etwas Abstand von seinem Hauptprojekt gewinnen wollte, um es nach einer Pause mit anderen Augen zu betrachten und neue Facetten zu entdecken. Zumindest wirkt "Red Flag" wie ein Album, in dem sich ein neues Bewusstsein des Künstlers breitmacht.

Und wenn wir schon dabei sind, großzügig mit Auszeichnung um uns zu werfen, darf auch Lisa Harres' Werk "Time As A Frame" als großes Tennis bezeichnet werden. Hier dekliniert Lisa die Frage nach Beziehungen, Nähe und Abhängigkeiten auf eine hochgradig künstlerische Weise durch. Es wäre vielleicht übertrieben zu sagen, dass man von ihr so ein Album erwartet hätte. Aber ihre Vita zeigt, dass sie sich der Kunst komplett verschrieben hat.

In ihren größten Momenten ist Lisa aber ganz auf sich selbst zurückgeworfen. "Green Bedsheet Gown" mag da exemplarisch für die einzigartige Magie, die von ihren Songs ausgeht, sein. Ein fließendes Yann-Tiersen-Piano begleitet die Musikerin, die mit ihrem ganzen Körper in die Musik eintaucht, geradezu ein Teil von ihr wird und dabei den bewegenden Text über Kindheit und den Übergang ins Erwachsenwerden vorträgt. Apropos Kinder: Im Interludium "Musik für die Kinder" hören wir eine verspielte, kindliche Lisa, die ihre Cousins, Cousinen und Geschwister singen lässt - frei von Metrik oder Tontreffsicherheit, sondern wie es gerade das kindliche Herz befiehlt. Liebevoller kann ein Blick auf die Kindheit nicht sein.